Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Качановка — одна из самых известных усадеб Украины в коллекциях НХМУ и Киевской картинной галереи.

Сегодня хочу показать две работы разных художников, находящиеся в двух разных наших музеях и объединенных местом, которое на них изображено. Это место  — Качановка — дворцово-парковый ансамбль, расположенный недалеко от одноимённого села на Черниговщине. Начал формироваться в 1770-х годах, наибольшее развитие получил в середине и второй половине 19 века. Наверное самая известная усадьба в Украине и единственная среди усадеб северо-восточной Украины, которую удалось сохранить в комплексе.

Ёе  в разное время посещали известные композиторы, художники и поэты. Здесь побывали писатель Пантелеймон Кулиш, художники Михаил Врубель и Василий Штернберг, актер Михаил Щепкин: всего в альбоме почетных гостей Качановки 608 подписей выдающихся деятелей культуры. Особенно популярным местом она стала в 19 веке, когда имением владела семья Тарновских.

Василий Штернберг. Усадьба Г. С. Тарновского в Качановке. 1837 год. Национальный художественный музей Украины
Василий Штернберг. Усадьба Г. С. Тарновского в Качановке. 1837 год. Национальный художественный музей Украины
Collapse )

9 мая в городе. "1939-1945. Помним. Побеждаем". 09.05.2021

22 ноября 2004 года Генеральная ассамблея ООН провозгласила 8 и 9 мая Днями памяти и примирения и, признавая, что государства-члены могут иметь свои дни победы, освобождения и празднования, предложила всем государствам-членам, организациям системы ООН, неправительственным организациям и частным лицам ежегодно соответствующим образом отмечать один из этих дней или оба эти дня как дань памяти всем жертвам Второй мировой войны.

Национальный музей истории Украины во Второй мировой войне. Мемориальный комплекс
Национальный музей истории Украины во Второй мировой войне. Мемориальный комплекс
Collapse )

С Днем Победы!

"Солдатка"  Виктор Зарецкий  Национальный художественный музей Украины 1987-1988 годы
"Солдатка" Виктор Зарецкий Национальный художественный музей Украины 1987-1988 годы

За эту и еще ряд своих последних картин Виктор Зарецкий — один из самых известных современных украинских художников, участник войны, общественный деятель и активный участник движения шестидесятников, в 1994 году был посмертно награжден Шевченковской премией.

Созданная в стиле неомодернизма с активным использованием колористики народного искусства, «Солдатка» Зарецкого посвящается извечному женскому ожиданию любимого с поля боя — вернется, не вернется...

Киевская картинная галерея. "Праздник весны" Станислава Жуковского

Пока пасхальные празднества  еще не забылись, хочу показать очень атмосферную работу, посвященную этому светлому весеннему периоду, под названием «Праздник весны». Первоцветы, пасочки, крашанки. И огромные окна, распахнутые в ясный, распускающийся мир.

Автор её — Станислав Жуковский, русский художник польского происхождения. Родился в 1873 году на территории современной Беларуси в семье аристократа Юлиана Жуковского, лишенного владений и дворянских прав за участие в Польском восстании 1863 года.  

Вопреки воле отца уехал учиться живописи в Москву. Окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества в 1901 году.

Ученик Левитана и Поленова он к началу 20 века стал одним из самых известных пейзажистов в России, работавших в стиле импрессионизма. Основной темой его работ помимо пейзажа были усадебные интерьеры. С 1903 года — член Товарищества передвижных художественных выставок; с 1907 г. — член Союза русских художников. Участвовал в выставках «Мира искусства».

Collapse )

Праздники в городе. 03.05.2021. Владимирская горка

Уже не раз признавалась в своей любви к лету, но самым красивым месяцем в году считаю все-таки май. Теплые и погожие майские дни - лучшее время для прогулок по городу, который выглядит нарядным и помолодевшим в весеннем буйстве природы.

Когда-то Киев считался одним из самых зеленых городов в СССР. С тех пор город значительно вырос,  а количество зеленых насаждений в нем уменьшилось, но киевские парки на днепровских кручах существуют по прежнему и даже стали заметно красивее и ухоженнее по сравнению с временами Союза.

На сегодняшний день самым популярным парком в городе является Владимирская горка. После того, как около 2-х лет назад пешеходный  мост связал Владимирскую горку с Хрещатым парком, народу здесь прибавилось в разы. 

Collapse )

Музей Ханенко. Шоколадник, Мейсен, Германия, 18-19 век

Ручка отличает шоколадник от чайника или кофейника, она крепится сбоку, а не сзади. Как правило, она крепится с правой стороны, чтобы было удобнее разливать шоколад по чашкам. Металлический шоколадник обычно подавали с небольшой грелкой, но фарфоровая посуда долго сохраняла нужную температуру.

Шоколадник 1774–1814 гг. Мейсен Германия, фарфор, роспись
Шоколадник 1774–1814 гг. Мейсен Германия, фарфор, роспись

У мейсенского шоколадника  в крышке есть маленькое отверстие для деревянной палочки. В старину напиток готовили настолько густым, что на его поверхности образовывались даже островки жира и перед тем, как налить шоколад в чашку, его хорошо размешивали. 

Чтобы крышка не соскальзывала, к ней прикреплены небольшие металлические лапки. В таком шоколаднике обычно сервировали две-три порции.

Музей Ханенко. Невероятный Одилон Редон и его "бездонные колодцы"

В коллекции музея хранится две литографии авторства невероятного французского художника Одилона Редона.

Максимилиан Волошин писал о нем: «В каждом рисунке Редона есть бездонные колодцы, из которых одна за другой вытекают безымянные и бесчисленные формы… Движущийся хаос - его единственная Реальность. Бесконечная печаль Познания - это его лиризм».

Одилон Редон (Бордо, 1840 - Париж, 1916) . Гном. Лист 6 из серии «Во сне», 1879 г. Бумага, литография 272 х 221
Одилон Редон (Бордо, 1840 - Париж, 1916) . Гном. Лист 6 из серии «Во сне», 1879 г. Бумага, литография 272 х 221

Многие зрители узнают Редона по его воображаемым друзьям: волосатым и булькающим, с длинными ушами и тем, кто отпустил свое туловище куда-то погулять. 

Однако фантазии художника  это не хаотичное или капризно-произвольное отчуждение, они разворачивается в понятных алгоритмах. Редон подробно разрабатывал  каждого персонажа, начиная с серии 1879 года, в которую входила работа «Гном». Он умел длительное время удерживать в воображении свои образы, поэтому они кочевали от серии к серии, немного меняясь. 

За свою жизнь художник создал более двухсот литографий, десятки офортов и пастелей, которые по сей день поражают смелыми тональными, цветовыми и композиционными решениями.         /источник/

Киевская картинная галерея. Прекрасные мгновения Юрия Пименова.

Сегодня хочу показать несколько работ Юрия Пименова, очень интересного советского художника, который начинал свою творческую деятельность в 20-е годы прошлого века, будучи под большим влиянием немецких экспрессионистов. Лучшие его работы того времени находятся в Третьяковской галерее  и они ничем не уступают более поздним, созданным в стиле «обновленного импрессионизма».

У нас в музее представлено творчество второго периода.

Юрий Пименов "Дальняя дорога" из серии "Вещи людей! 1959 год Киевская картинная галерея
Юрий Пименов "Дальняя дорога" из серии "Вещи людей! 1959 год Киевская картинная галерея
Collapse )

Киевская картинная галерея. Портрет Н. Яшвиль Михаила Нестерова. Украинская история русской княгини

Наталья Григорьевна в моей жизни заняла большое место. Она сердечно, умно поддерживала все то, что могло меня интересовать, духовно питать. Часто у неё я находил душевный отдых, как человек и как художник. Её богатая натура была щедра в своей дружбе, никогда, ни на один час не покидала в трудные минуты. Видя меня иногда душевно опустошенным, одиноким, она звала меня вечером к себе и, частью в беседах об искусстве, частью музыкой - Шопеном, Бахом, а иногда пением итальянских старых мастеров небольшим приятным своим голосом - возвращала меня к жизни, к деятельности, к художеству. Я уходил от неё иным, чем приходил туда...
Михаил Нестеров Портрет Натальи Григорьевны Яшвиль. 1905 г.
Михаил Нестеров Портрет Натальи Григорьевны Яшвиль. 1905 г.

Наталья Яшвиль (в девичестве Филипсон) родилась в Петербурге в 1861 году в аристократической семье генерал-лейтенанта Григория Филипсона, предки которого были выходцами из Шотландии. Девочка с детства была очень любознательной, брала уроки вокала в Петербургской консерватории и уроки живописи у П. Чистякова. 

 М. Н. Нестеров впоследствии писал: « … была и тут даровита, как всюду, к чему ни прикасались её ум и золотые руки… Она хорошо, строго, по-чистяковски рисовала акварелью портреты, цветы.»

Княгиней Наталья Филипсон стала после свадьбы с полковником лейб-гвардии Гусарского полка, представителем калужской ветви грузинского княжеского рода Иашвили, князем Николаем Владимировичем Яшвилем. Молодожены поселились в Киеве в собственном особняке. Здесь в Киеве состоялось знакомство княгини с художником Михаилом Нестеровым, расписывавшим в то время Владимирский собор.

Collapse )